«Άμα τραγουδάς τον πόνο του κόσμου, τραγουδάς και το δικό σου τον καημό.
Άμα λες μόνο το δικό σου το ντέρτι δεν είσαι ρεμπέτης... »
Άμα λες μόνο το δικό σου το ντέρτι δεν είσαι ρεμπέτης... »
Παρασκευή 4 Ιανουαρίου 2019
New Horizons (Ultima Thule Mix)... Ένα ροκ τραγούδι για το διαστημικό σκάφος New Horizons και το μακρινό αντικείμενο Έσχατη Θούλη, από τον Brian May...
Ο Brian May είναι αστροφυσικός και υπήρξε κιθαρίστας του θρυλικού συγκροτήματος
Queen του Freddie Mercury. Εμπνευσμένος από την αποστολή «New Horizons» της
NASA έγραψε το παραπάνω κομμάτι. Σύμφωνα με δηλώσεις του Brian May: «η αποσ-
τολή δημιούργησε μουσική μέσα στο κεφάλι μου. Είναι μια αποστολή που έχει να κάνει
με την ανθρώπινη περιέργεια, την ανάγκη της ανθρωπότητας να βγει εκεί έξω και να
εξερευνήσει». Όπως είπε, τον κάλεσε ο επικεφαλής επιστήμονας της αποστολής Alan
Stern και του ζήτησε να γράψει ένα τραγούδι για την περίσταση. «Στην αρχή δίστασα
γιατί το έβρισκα δύσκολο να σκεφτώ οτιδήποτε που να κάνει ομοιοκαταληξία με την
Έσχατη Θούλη».
Τελικά, συνεργάστηκε με τον στιχουργό Don Black κι έγραψε το τραγούδι που αρχίζει
και τελειώνει με φράσεις του Stephen Hawking.
Ο May είχε διακόψει τις σπουδές του για να ασχοληθεί με τους Queen. Όμως, πήρε με
μεγάλη καθυστέρηση το διδακτορικό του από το Imperial College του Λονδίνου το 2007.
Έκτοτε εμπλέκεται με διάφορα επιστημονικά και διαστημικά προγράμματα.
[Dr. Stephen Hawking:]
«The revelations of New Horizons may help us
to understand better how our solar system was formed»
New horizons to explore
New horizons no one’s ever seen before
Limitless wonders
In a never-ending sky
We may never, never reach them
That’s why we have to try
New horizons to take our breath away
New horizons getting closer every day
Somewhere in the distance
A wonder will appear
One day New Horizons will be very, very near
That’s why we’re here
Tonight the hand of man reaches out
To throw light on how life came about
Computer is reckoning an all-time high
The future is beckoning onward and onward we fly
New horizons a dream coming true
New horizons that will change our point of view
The fruits of wishful thinking
We taste them for real
We’re off to new horizons so hold on to the wheel
That’s how we feel
New horizons every day
[Dr. Stephen Hawking:]
«New Horizons»
New horizons
New horizons every day
All right!
[Dr. Stephen Hawking:]
«We explore because we are human, and we want to know.»
Queen του Freddie Mercury. Εμπνευσμένος από την αποστολή «New Horizons» της
NASA έγραψε το παραπάνω κομμάτι. Σύμφωνα με δηλώσεις του Brian May: «η αποσ-
τολή δημιούργησε μουσική μέσα στο κεφάλι μου. Είναι μια αποστολή που έχει να κάνει
με την ανθρώπινη περιέργεια, την ανάγκη της ανθρωπότητας να βγει εκεί έξω και να
εξερευνήσει». Όπως είπε, τον κάλεσε ο επικεφαλής επιστήμονας της αποστολής Alan
Stern και του ζήτησε να γράψει ένα τραγούδι για την περίσταση. «Στην αρχή δίστασα
γιατί το έβρισκα δύσκολο να σκεφτώ οτιδήποτε που να κάνει ομοιοκαταληξία με την
Έσχατη Θούλη».
Τελικά, συνεργάστηκε με τον στιχουργό Don Black κι έγραψε το τραγούδι που αρχίζει
και τελειώνει με φράσεις του Stephen Hawking.
Ο May είχε διακόψει τις σπουδές του για να ασχοληθεί με τους Queen. Όμως, πήρε με
μεγάλη καθυστέρηση το διδακτορικό του από το Imperial College του Λονδίνου το 2007.
Έκτοτε εμπλέκεται με διάφορα επιστημονικά και διαστημικά προγράμματα.
[Dr. Stephen Hawking:]
«The revelations of New Horizons may help us
to understand better how our solar system was formed»
New horizons to explore
New horizons no one’s ever seen before
Limitless wonders
In a never-ending sky
We may never, never reach them
That’s why we have to try
New horizons to take our breath away
New horizons getting closer every day
Somewhere in the distance
A wonder will appear
One day New Horizons will be very, very near
That’s why we’re here
Tonight the hand of man reaches out
To throw light on how life came about
Computer is reckoning an all-time high
The future is beckoning onward and onward we fly
New horizons a dream coming true
New horizons that will change our point of view
The fruits of wishful thinking
We taste them for real
We’re off to new horizons so hold on to the wheel
That’s how we feel
New horizons every day
[Dr. Stephen Hawking:]
«New Horizons»
New horizons
New horizons every day
All right!
[Dr. Stephen Hawking:]
«We explore because we are human, and we want to know.»
Πέμπτη 3 Ιανουαρίου 2019
Ο Γιώργος Νταλάρας, είχε γράψει για τον Δημήτρη Μητροπάνο...
Η ομορφιά και το μεγαλείο του λαϊκού τραγουδιού είναι η συνεχής και
αδιάλειπτη σχέση του με τους απλούς ανθρώπους, οι οποίοι με ένα αλά-
θητο ένστικτο επιλέγουν τους αγγέλους που θα το «φρουρήσουν» και θα
διασφαλίσουν τη συνέχειά του.
Ο Δημήτρης Μητροπάνος είναι, λοιπόν, ένας «επίλεκτος» λαϊκός τραγου-
διστής που με τις επιλογές του και την πορεία του τίμησε επάξια αυτόν
τον τίτλο.
Με συγκινούσε πάντα, ιδιαίτερα στα πρώτα τραγούδια του Ζαμπέτα και
στα μοιραία τραγούδια από τον «Άγιο Φεβρουάριο» του Μούτση και του
Ελευθερίου.
Διεκδίκησε και κέρδισε με το σπαθί του μια ξεχωριστή θέση στο καλό
λαϊκό τραγούδι, σε ένα θολό και ασταθές κοινωνικό τοπίο, με τα τρα-
γούδια Θάνου Μικρούτσικου, του Μάριου Τόκα και παλαιότερα με τα
τραγούδια του Μίκη και του Κουγιουμτζή.
Η μνήμη του θα μείνει ζωντανή και η φωνή του θα ταξιδεύει τους φίλους
του στον πόνο και στη χαρά, στους μεγάλους δρόμους και στις μικρές
γειτονιές, στην καθημερινή περιπέτεια των απλών ανθρώπων.
αδιάλειπτη σχέση του με τους απλούς ανθρώπους, οι οποίοι με ένα αλά-
θητο ένστικτο επιλέγουν τους αγγέλους που θα το «φρουρήσουν» και θα
διασφαλίσουν τη συνέχειά του.
Ο Δημήτρης Μητροπάνος είναι, λοιπόν, ένας «επίλεκτος» λαϊκός τραγου-
διστής που με τις επιλογές του και την πορεία του τίμησε επάξια αυτόν
τον τίτλο.
Με συγκινούσε πάντα, ιδιαίτερα στα πρώτα τραγούδια του Ζαμπέτα και
στα μοιραία τραγούδια από τον «Άγιο Φεβρουάριο» του Μούτση και του
Ελευθερίου.
Διεκδίκησε και κέρδισε με το σπαθί του μια ξεχωριστή θέση στο καλό
λαϊκό τραγούδι, σε ένα θολό και ασταθές κοινωνικό τοπίο, με τα τρα-
γούδια Θάνου Μικρούτσικου, του Μάριου Τόκα και παλαιότερα με τα
τραγούδια του Μίκη και του Κουγιουμτζή.
Η μνήμη του θα μείνει ζωντανή και η φωνή του θα ταξιδεύει τους φίλους
του στον πόνο και στη χαρά, στους μεγάλους δρόμους και στις μικρές
γειτονιές, στην καθημερινή περιπέτεια των απλών ανθρώπων.
Συναυλία από τη Συμφωνική Ορχήστρα του Δήμου Αθηναίων...
Με μία λαμπερή συναυλία καλωσορίζει το νέο έτος η Συμφωνική Ορχήστρα του Δήμου
Αθηναίων. Η συναυλία φέτος πραγματοποιείται στο ιστορικό θέατρο της πόλης, το
«Ολύμπια - Δημοτικό Θέατρο Μαρία Κάλλας», το Σάββατο 5 Γενάρη στις 20.30.
Θα παρουσιαστούν εισαγωγές και άριες από δημοφιλείς όπερες και οπερέτες των
Μπελίνι, Ντονιτσέτι, Μπιζέ, Ροσίνι, Λέχαρ, Πουτσίνι, Βέρντι, Μότσαρτ, Γκουνό,
Όφενμπαχ κ.ά.
Οι μουσικοί της Συμφωνικής Ορχήστρας, υπό τη μουσική διεύθυνση του Ελευθέριου
Καλκάνη, συμπράττουν με τους εξαίρετους λυρικούς σολίστ Μαρία Κόκκα, Μίνα Πο-
λυχρόνου, Άρτεμη Μπόγρη, Αντώνη Κορωναίο, Χάρη Ανδριανό και Τάσο Αποστόλου.
Αθηναίων. Η συναυλία φέτος πραγματοποιείται στο ιστορικό θέατρο της πόλης, το
«Ολύμπια - Δημοτικό Θέατρο Μαρία Κάλλας», το Σάββατο 5 Γενάρη στις 20.30.
Θα παρουσιαστούν εισαγωγές και άριες από δημοφιλείς όπερες και οπερέτες των
Μπελίνι, Ντονιτσέτι, Μπιζέ, Ροσίνι, Λέχαρ, Πουτσίνι, Βέρντι, Μότσαρτ, Γκουνό,
Όφενμπαχ κ.ά.
Οι μουσικοί της Συμφωνικής Ορχήστρας, υπό τη μουσική διεύθυνση του Ελευθέριου
Καλκάνη, συμπράττουν με τους εξαίρετους λυρικούς σολίστ Μαρία Κόκκα, Μίνα Πο-
λυχρόνου, Άρτεμη Μπόγρη, Αντώνη Κορωναίο, Χάρη Ανδριανό και Τάσο Αποστόλου.
Τετάρτη 2 Ιανουαρίου 2019
Με την όπερα «Σιμόν Μποκκανέγκρα» του Τζουζέππε Βέρντι, «ανοίγει» το 2019 η Εθνική Λυρική Σκηνή...
Από τις 19 Ιανουαρίου και για έξι παραστάσεις, η όπερα "Σιμόν Μποκκανέγκρα" του
Τζουζέπε Βέρντι, η εντυπωσιακή παραγωγή της Βασιλικής Όπερας του Λονδίνου, έρχε-
ται στην Εθνική Λυρική Σκηνή, σε μουσική διεύθυνση Ζωής Τσόκανου - Στάθη Σούλη
και σκηνοθεσία Ελάιτζα Μοσίνσκυ.
Με τον «Σιμόν Μποκκανέγκρα» ο Τζουζέππε Βέρντι έπλασε έναν από τους πιο εντυ-
πωσιακούς ρόλους για φωνή βαρύτονου. Μέσα από το στόμα του ιστορικού δόγη της
Γένοβας ο Βέρντι μπόρεσε να εκφράσει την πολιτική του σκέψη και τα ιδανικά του
για μια Ιταλία ενωμένη, μακριά από αδελφοκτόνους πολέμους.
Ο «Σιμόν Μποκκανέγκρα» ανέβηκε για πρώτη φορά στον Φοίνικα της Βενετίας στις
12 Μαρτίου 1857. Η υπόθεση εκτυλίσσεται στη Γένοβα του 14ου αιώνα και αφορά την
άνοδο στην εξουσία και τη δολοφονία ενός ιστορικού προσώπου, του κουρσάρου Σιμόν
Μποκκανέγκρα. Παράλληλα προς την πολιτική ιστορία εκτυλίσσεται αυτή της χαμένης
κόρης του Μποκκανέγκρα, η οποία δίνει αφορμή για πολιτικές συγκρούσεις.
Στην εντυπωσιακή παραγωγή της Βασιλικής Όπερας του Λονδίνου, η οποία παρουσιά-
ζεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα στο πλαίσιο της συνεργασίας της ΕΛΣ με το Κόβεντ
Γκάρντεν, ο διακεκριμένος σκηνοθέτης της όπερας Ελάιτζα Μοσίνσκυ επιχειρεί μια
ιστορική σκηνοθεσία που εμπνέεται από την τέχνη και την αρχιτεκτονική της Αναγέν-
νησης.
Το λάιτ μοτίφ της σκηνοθεσίας του είναι οι εικόνες της θάλασσας, οι οποίες επανέρχον-
ται διαρκώς, ως μια αναφορά στη θνητότητα. Διευθύνει η καταξιωμένη αρχιμουσικός
και καλλιτεχνική διευθύντρια της Κρατικής Ορχήστρας Θεσσαλονίκης Ζωή Τσόκανου
και ο ανερχόμενος μαέστρος Στάθης Σούλης.
Τον ομώνυμο ρόλο θα ερμηνεύσουν δύο διεθνώς καταξιωμένοι Έλληνες βαρύτονοι...
οι Δημήτρης Πλατανιάς και Τάσης Χριστογιαννόπουλος, ενώ το καστ συμπληρώνουν
διακεκριμένοι Έλληνες και ξένοι μονωδοί όπως οι Τσέλια Κοστέα, Χριστόφορος
Σταμπόγλης, Ραμόν Βάργκας, Άννα Στυλιανάκη, Πέτρος Μαγουλάς, Δημήτρης
Πακσόγλου κά.
*Αναδημοσίευση από το news247.gr
Τζουζέπε Βέρντι, η εντυπωσιακή παραγωγή της Βασιλικής Όπερας του Λονδίνου, έρχε-
ται στην Εθνική Λυρική Σκηνή, σε μουσική διεύθυνση Ζωής Τσόκανου - Στάθη Σούλη
και σκηνοθεσία Ελάιτζα Μοσίνσκυ.
Με τον «Σιμόν Μποκκανέγκρα» ο Τζουζέππε Βέρντι έπλασε έναν από τους πιο εντυ-
πωσιακούς ρόλους για φωνή βαρύτονου. Μέσα από το στόμα του ιστορικού δόγη της
Γένοβας ο Βέρντι μπόρεσε να εκφράσει την πολιτική του σκέψη και τα ιδανικά του
για μια Ιταλία ενωμένη, μακριά από αδελφοκτόνους πολέμους.
Ο «Σιμόν Μποκκανέγκρα» ανέβηκε για πρώτη φορά στον Φοίνικα της Βενετίας στις
12 Μαρτίου 1857. Η υπόθεση εκτυλίσσεται στη Γένοβα του 14ου αιώνα και αφορά την
άνοδο στην εξουσία και τη δολοφονία ενός ιστορικού προσώπου, του κουρσάρου Σιμόν
Μποκκανέγκρα. Παράλληλα προς την πολιτική ιστορία εκτυλίσσεται αυτή της χαμένης
κόρης του Μποκκανέγκρα, η οποία δίνει αφορμή για πολιτικές συγκρούσεις.
Στην εντυπωσιακή παραγωγή της Βασιλικής Όπερας του Λονδίνου, η οποία παρουσιά-
ζεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα στο πλαίσιο της συνεργασίας της ΕΛΣ με το Κόβεντ
Γκάρντεν, ο διακεκριμένος σκηνοθέτης της όπερας Ελάιτζα Μοσίνσκυ επιχειρεί μια
ιστορική σκηνοθεσία που εμπνέεται από την τέχνη και την αρχιτεκτονική της Αναγέν-
νησης.
Το λάιτ μοτίφ της σκηνοθεσίας του είναι οι εικόνες της θάλασσας, οι οποίες επανέρχον-
ται διαρκώς, ως μια αναφορά στη θνητότητα. Διευθύνει η καταξιωμένη αρχιμουσικός
και καλλιτεχνική διευθύντρια της Κρατικής Ορχήστρας Θεσσαλονίκης Ζωή Τσόκανου
και ο ανερχόμενος μαέστρος Στάθης Σούλης.
Τον ομώνυμο ρόλο θα ερμηνεύσουν δύο διεθνώς καταξιωμένοι Έλληνες βαρύτονοι...
οι Δημήτρης Πλατανιάς και Τάσης Χριστογιαννόπουλος, ενώ το καστ συμπληρώνουν
διακεκριμένοι Έλληνες και ξένοι μονωδοί όπως οι Τσέλια Κοστέα, Χριστόφορος
Σταμπόγλης, Ραμόν Βάργκας, Άννα Στυλιανάκη, Πέτρος Μαγουλάς, Δημήτρης
Πακσόγλου κά.
*Αναδημοσίευση από το news247.gr
Τρίτη 1 Ιανουαρίου 2019
Η Πρωτοχρονιάτικη συναυλία της Φιλαρμονικής της Βιέννης...
Στη «Χρυσοποίκιλτη Αίθουσα» του Μεγάρου των Φίλων της Μουσικής στην αυστριακή
πρωτεύουσα, πραγματοποιήθηκε, όπως κάθε χρόνο τέτοια ημέρα, η Πρωτοχρονιάτικη
Συναυλία της Φιλαρμονικής Ορχήστρας της Βιέννης.
Η Χρυσοποίκιλτη Αίθουσα διακοσμείται την ημέρα της Συναυλίας με 30.000 λουλούδια
από τους δημοτικούς Κήπους της Βιέννης.
Το καθιερωμένο ετήσιο ραντεβού που αποτελεί εδώ και χρόνια παγκόσμιο μουσικό γεγο-
νός της πρώτης ημέρας του έτους, διηύθυνε εφέτος ο μαέστρος Κριστιάν Τίλεμαν.
Το πρόγραμμα περιελάμβανε, κατά παράδοση, πολύ Στράους -από τα έργα των πέντε
συνθετών, τα τρία είναι της γνωστής οικογενείας ήτοι Γιόχαν Στράους υιού, Καρλ Μίχαελ
Τσίρερ, Γιόζεφ Στράους, Γιόζεφ Χελμεσμπέργκερ και Έντουαρντ Στράους- ενώ από τα
17 έργα του προγράμματος, τα έξι παρουσιάστηκαν για πρώτη φορά στο πλαίσιο Πρωτο-
χρονιάτικης Συναυλίας, μεταξύ αυτών η πόλκα «Εξπρές» του βασιλιά του βαλς, Γιόχαν
Στράους υιού.
Συμμετείχαν σολίστ του Κρατικού Μπαλέτου της Βιέννης, σε χορογραφίες του Andrey
Kaydanovskiy και κοστούμια του Arthur Arbesser.
Η συναυλία μεταδόθηκε σε 90 χώρες και την παρακολούθησαν πάνω από 50 εκατομμύ-
ρια τηλεθεατές.
πρωτεύουσα, πραγματοποιήθηκε, όπως κάθε χρόνο τέτοια ημέρα, η Πρωτοχρονιάτικη
Συναυλία της Φιλαρμονικής Ορχήστρας της Βιέννης.
Η Χρυσοποίκιλτη Αίθουσα διακοσμείται την ημέρα της Συναυλίας με 30.000 λουλούδια
από τους δημοτικούς Κήπους της Βιέννης.
Το καθιερωμένο ετήσιο ραντεβού που αποτελεί εδώ και χρόνια παγκόσμιο μουσικό γεγο-
νός της πρώτης ημέρας του έτους, διηύθυνε εφέτος ο μαέστρος Κριστιάν Τίλεμαν.
Το πρόγραμμα περιελάμβανε, κατά παράδοση, πολύ Στράους -από τα έργα των πέντε
συνθετών, τα τρία είναι της γνωστής οικογενείας ήτοι Γιόχαν Στράους υιού, Καρλ Μίχαελ
Τσίρερ, Γιόζεφ Στράους, Γιόζεφ Χελμεσμπέργκερ και Έντουαρντ Στράους- ενώ από τα
17 έργα του προγράμματος, τα έξι παρουσιάστηκαν για πρώτη φορά στο πλαίσιο Πρωτο-
χρονιάτικης Συναυλίας, μεταξύ αυτών η πόλκα «Εξπρές» του βασιλιά του βαλς, Γιόχαν
Στράους υιού.
Συμμετείχαν σολίστ του Κρατικού Μπαλέτου της Βιέννης, σε χορογραφίες του Andrey
Kaydanovskiy και κοστούμια του Arthur Arbesser.
Η συναυλία μεταδόθηκε σε 90 χώρες και την παρακολούθησαν πάνω από 50 εκατομμύ-
ρια τηλεθεατές.
Βραδιά κλασικής μουσικής...
Την Παρασκευή 4 Γενάρη, στις 19.00, στην Αίθουσα συναυλιών «Αρης Γαρουφαλής» του
Ωδείου Αθηνών (Ρηγίλλης και Βασιλέως Γεωργίου Β' 17-19), η Τομεακή Οργάνωση Καλλι-
τεχνών της ΚΟ Αττικής του ΚΚΕ διοργανώνει βραδιά κλασικής μουσικής.
Το πρόγραμμα περιλαμβάνει έργα για δύο πιάνα, καθώς και διάσημες άριες από όπερες
πολλών συνθετών.
Αναλυτικά το πρόγραμμα έχει ως εξής:
Α' Μέρος: Σουίτα σε σολ ελάσσονα, Νο. 1 του Σεργκέι Ραχμάνινοφ και Σουίτα σε Φα
δίεση ελάσσονα του Ντμίτρι Σοστακόβιτς.
Ερμηνεύουν: Ηρω Στεργίου, Βλαδίμηρος Παπαγεωργίου.
Β' Μέρος: Οι Μιρέιγ Ιβάνοβα, Φίλιππος Δελλατόλας, Γιάννης Σταματάκης, Νίκος
Καραγ-κιαούρης, Ελένη Κουτσούμπη, Νίκος Συρόπουλος, Μπάμπης Βελισσάριος,
Φωτεινή Χατζιδάκη, Τάσης Χριστογιαννόπουλος, Γιώργος Σαμαρτζής και Ζωή
Απειρανθίτου ερμηνεύουν άριες από όπερες των Βέρντι, Πουτσίνι, Τζορντάνο,
Μασνέ, Ντονιτσέτι και Μότσαρτ. Στο πιάνο ο Δημήτρης Βεζύρογλου.
Ωδείου Αθηνών (Ρηγίλλης και Βασιλέως Γεωργίου Β' 17-19), η Τομεακή Οργάνωση Καλλι-
τεχνών της ΚΟ Αττικής του ΚΚΕ διοργανώνει βραδιά κλασικής μουσικής.
Το πρόγραμμα περιλαμβάνει έργα για δύο πιάνα, καθώς και διάσημες άριες από όπερες
πολλών συνθετών.
Αναλυτικά το πρόγραμμα έχει ως εξής:
Α' Μέρος: Σουίτα σε σολ ελάσσονα, Νο. 1 του Σεργκέι Ραχμάνινοφ και Σουίτα σε Φα
δίεση ελάσσονα του Ντμίτρι Σοστακόβιτς.
Ερμηνεύουν: Ηρω Στεργίου, Βλαδίμηρος Παπαγεωργίου.
Β' Μέρος: Οι Μιρέιγ Ιβάνοβα, Φίλιππος Δελλατόλας, Γιάννης Σταματάκης, Νίκος
Καραγ-κιαούρης, Ελένη Κουτσούμπη, Νίκος Συρόπουλος, Μπάμπης Βελισσάριος,
Φωτεινή Χατζιδάκη, Τάσης Χριστογιαννόπουλος, Γιώργος Σαμαρτζής και Ζωή
Απειρανθίτου ερμηνεύουν άριες από όπερες των Βέρντι, Πουτσίνι, Τζορντάνο,
Μασνέ, Ντονιτσέτι και Μότσαρτ. Στο πιάνο ο Δημήτρης Βεζύρογλου.
Εγγραφή σε:
Αναρτήσεις (Atom)