"Ο Μούτσης δε γράφει συχνά, αλλά όταν γράφει κάτι αλλάζει στα μουσικά πράγματα".
Δευτέρα 31 Δεκεμβρίου 2018
Κυριακή 30 Δεκεμβρίου 2018
Σάββατο 29 Δεκεμβρίου 2018
Ο Μάνος Χατζιδάκις, είχε γράψει για την Μαρίκα Νίνου...
«Η σπουδαία αυτή τραγουδίστρια, δίχως να το γνωρίζει φυσικά, με το μαχαίρι της φωνής της, χάραξε μέσα μας βαθιά, τα ονόματα των θεών της ταπεινοσύνης και της βυζαντινής παρακμής».
Η Άλκηστις Πρωτοψάλτη «Σε απευθείας σύνδεση» στο Gazarte...
Μετά από αρκετά χρόνια με μοναδικές συνεργασίες που άφησαν εποχή, η Άλκηστις
επιστρέφει στην σκηνή του Gazarte με ροκ διάθεση , σε μια παράσταση κομμένη και
ραμμένη στα μέτρα της!
Eνα πρόγραμμα «Σε απευθείας σύνδεση» με το κοινό της, πλημμυρισμένη με τα τρα-
γούδια της που αγαπάμε, τραγούδια που ξυπνάνε μνήμες , με ευαισθησία , συμμετοχή
και ενέργεια!
Aπό 7 Δεκέμβρη 2018, κάθε Δευτέρα και Παρασκευή.
επιστρέφει στην σκηνή του Gazarte με ροκ διάθεση , σε μια παράσταση κομμένη και
ραμμένη στα μέτρα της!
Eνα πρόγραμμα «Σε απευθείας σύνδεση» με το κοινό της, πλημμυρισμένη με τα τρα-
γούδια της που αγαπάμε, τραγούδια που ξυπνάνε μνήμες , με ευαισθησία , συμμετοχή
και ενέργεια!
Aπό 7 Δεκέμβρη 2018, κάθε Δευτέρα και Παρασκευή.
Σαν σήμερα... 29 Δεκέμβρη 1952, πέθανε ο Φλέτσερ Χάμιλτον Χέντερσον (James Fletcher Hamilton Henderson) (1897 - 1952), σπουδαίος Αμερικανός πιανίστας, διευθυντής ορχήστρας, ενορχηστρωτής και συνθέτης...
Ο Χέντερσον γεννήθηκε στο Κάθμπερτ (Cuthbert) της Τζόρτζια των ΗΠΑ, γιος μεσοασ-
τικής οικογένειας. Ο πατέρας του ήταν διευθυντής σχολείου και η μητέρα του καθηγήτρια
πιάνου.
Σπούδασε στο Πανεπιστήμιο της Ατλάντα από όπου αποφοίτησε το 1920. Αργότερα
εγκαταστάθηκε στη Νέα Υόρκη προκειμένου να ακολουθήσει μεταπτυχιακές σπουδές
χημείας στο Πανεπιστήμιο Κολούμπια. Εξαιτίας της αδυναμίας του να ακολουθήσει
μία σταδιοδρομία ως χημικός, γεγονός στο οποίο συνέβαλε και το χρώμα του, στράφηκε
στη μουσική.
Αρχικά εργάστηκε σε δισκογραφικές εταιρίες όπως την Black Swan Records, ως μουσικός
διευθυντής και πιανίστας. Το 1922 ηγήθηκε της πρώτης προσωπικής του ορχήστρας και
περίπου στις αρχές του 1924 εντάχθηκε σε αυτή ο Λούις Άρμστρονγκ. Σημαντική συνεισ-
φορά στην ορχήστρα είχε επίσης ο μουσικός διευθυντής Ντον Ρέντμαν. Εκτός από τον
Άρμστρονγκ, στην ορχήστρα συμμετείχαν κατά διαστήματα και οι Μπένι Κάρτερ, Κόλμαν
Χώκινς, Ρόι Έλντριτζ, Ρεντ Άλλεν και Τζο Σμιθ. Παρά το γεγονός πως η ορχήστρα του είχε
απήχηση στο κοινό, ο ίδιος ο Χέντερσον δεν διέθετε σημαντικές ικανότητες στη διαχείρισή
της, αδυνατώντας να την προωθήσει εμπορικά ή να επιβληθεί στους μουσικούς με τους
οποίους συνεργαζόταν.
Ο Χέντερσον υπήρξε σημαντικός ενορχηστρωτής και το 1934, κάτω από το βάρος οικονο-
μικών δυσχερειών, αναγκάστηκε να πουλήσει στον Μπένι Γκούντμαν, κάποιες από τις
καλύτερες του ενορχηστρώσεις. Στα τέλη της δεκαετίας του 1930, οι δύο μουσικοί συνερ-
γάστηκαν όταν ο Χέντερσον συμμετείχε αρχικά ως πιανίστας στην ορχήστρα του Γκούντ-
μαν και αργότερα ως ενορχηστρωτής, μέχρι το 1941. Η συνεργασία τους υπήρξε καταλυ-
τική για την εξέλιξη του σουίνγκ. Τα επόμενα χρόνια, ηγήθηκε διαφόρων μουσικών σχη-
μάτων ενώ την περίοδο 1948 - 1949 περιόδευσε με την Έθελ Γουώτερς.
Το 1950 υπέστη εγκεφαλικό, το οποίο οδήγησε σε μερική παράλυσή του. Πέθανε δύο χρό-
νια αργότερα, στη Νέα Υόρκη.
*Πηγή : Βικιπαίδεια
τικής οικογένειας. Ο πατέρας του ήταν διευθυντής σχολείου και η μητέρα του καθηγήτρια
πιάνου.
Σπούδασε στο Πανεπιστήμιο της Ατλάντα από όπου αποφοίτησε το 1920. Αργότερα
εγκαταστάθηκε στη Νέα Υόρκη προκειμένου να ακολουθήσει μεταπτυχιακές σπουδές
χημείας στο Πανεπιστήμιο Κολούμπια. Εξαιτίας της αδυναμίας του να ακολουθήσει
μία σταδιοδρομία ως χημικός, γεγονός στο οποίο συνέβαλε και το χρώμα του, στράφηκε
στη μουσική.
Αρχικά εργάστηκε σε δισκογραφικές εταιρίες όπως την Black Swan Records, ως μουσικός
διευθυντής και πιανίστας. Το 1922 ηγήθηκε της πρώτης προσωπικής του ορχήστρας και
περίπου στις αρχές του 1924 εντάχθηκε σε αυτή ο Λούις Άρμστρονγκ. Σημαντική συνεισ-
φορά στην ορχήστρα είχε επίσης ο μουσικός διευθυντής Ντον Ρέντμαν. Εκτός από τον
Άρμστρονγκ, στην ορχήστρα συμμετείχαν κατά διαστήματα και οι Μπένι Κάρτερ, Κόλμαν
Χώκινς, Ρόι Έλντριτζ, Ρεντ Άλλεν και Τζο Σμιθ. Παρά το γεγονός πως η ορχήστρα του είχε
απήχηση στο κοινό, ο ίδιος ο Χέντερσον δεν διέθετε σημαντικές ικανότητες στη διαχείρισή
της, αδυνατώντας να την προωθήσει εμπορικά ή να επιβληθεί στους μουσικούς με τους
οποίους συνεργαζόταν.
Ο Χέντερσον υπήρξε σημαντικός ενορχηστρωτής και το 1934, κάτω από το βάρος οικονο-
μικών δυσχερειών, αναγκάστηκε να πουλήσει στον Μπένι Γκούντμαν, κάποιες από τις
καλύτερες του ενορχηστρώσεις. Στα τέλη της δεκαετίας του 1930, οι δύο μουσικοί συνερ-
γάστηκαν όταν ο Χέντερσον συμμετείχε αρχικά ως πιανίστας στην ορχήστρα του Γκούντ-
μαν και αργότερα ως ενορχηστρωτής, μέχρι το 1941. Η συνεργασία τους υπήρξε καταλυ-
τική για την εξέλιξη του σουίνγκ. Τα επόμενα χρόνια, ηγήθηκε διαφόρων μουσικών σχη-
μάτων ενώ την περίοδο 1948 - 1949 περιόδευσε με την Έθελ Γουώτερς.
Το 1950 υπέστη εγκεφαλικό, το οποίο οδήγησε σε μερική παράλυσή του. Πέθανε δύο χρό-
νια αργότερα, στη Νέα Υόρκη.
*Πηγή : Βικιπαίδεια
Παρασκευή 28 Δεκεμβρίου 2018
Τετάρτη 26 Δεκεμβρίου 2018
Βασίλης Παπακωνσταντίνου... "Χαραγμένες Στιγμές"...
Είκοσι χρόνια μετά την έκδοση του τελευταίου του δίσκου που κυκλοφόρησε σε βινύλιο,
ο Βασίλης Παπακωνσταντίνου επιχειρεί να «φυλάξει» ακριβές του στιγμές από την με-
γάλη διαδρομή του στο ελληνικό τραγούδι σε βινύλια υψηλής ποιότητας- 180 γραμμαρίων.
Σε εποχές που η δισκογραφία με το φυσικό της προϊόν υποχωρεί παγκοσμίως και δείχνει
πως περνάμε ανεπιστρεπτί στις ψηφιακές εκδόσεις, η Rain Music, επαναφέρει τις μεγάλες
ερμηνείες στο “σπίτι” τους, το βινύλιο. Όχι σαν άσκηση νοσταλγίας αλλά ως πρόταση για
το σήμερα.
Σε αυτόν τον πρώτο δίσκο της νέας σειράς, περιέχονται τραγούδια που για πολλά χρόνια
παρέμεναν "άστεγα" ή ξεχασμένα σε δίσκους που έχουν αποσυρθεί από την κυκλοφορία,
όπως το "Saved" του Νίκου Κυπουργού και το "Χαμένοι Δρόμοι" του Αντώνη Τουρκογιώρ-
γη , σπουδαία τραγούδια σε νέες προσεγγίσεις όπως το "Χάθηκα" του Μίκη Θεοδωράκη
και το "Che" του Μάνου Λοΐζου , ερμηνευμένο στα Ισπανικά καθώς και νέες ηχογραφήσεις
εμβληματικών τραγουδιών της διεθνούς σκηνής όπως το "Epitaph" των King Crimson.
O δίσκος κυκλοφορεί από την Rain Music, με διανομή από την General Music σε περιο-
ρισμένα αντίτυπα.
Τα τραγούδια του δίσκου :
Πλευρά Α :
1. Χάθηκα
Στίχοι: Γιάννης Θεοδωράκης / Μουσική: Μίκης Θεοδωράκης
2. Διαδρομές
Στίχοι - Μουσική: Βασίλης Παπακωνσταντίνου
3. Για το αδύνατο ικανοί
Στίχοι: Άλκης Αλκαίος / Μουσική: Βασίλης Παπακωνσταντίνου
4. Το παράπονο του Ιούδα
Στίχοι: Κώστας Ντόλκος / Μουσική: Θωμάς Μπέκος
5. Χαμένοι δρόμοι
Στίχοι: Λίνα Τουρκογιώργη / Μουσική: Αντώνης Τουρκογιώργης
6. Μπουρίνι
Στίχοι: Άλκης Αλκαίος / Μουσική: Βασίλης Παπακωνσταντίνου
Πλευρά Β :
1. Epitaph
Στίχοι: Peter Sinfield / Μουσική: Robert Fripp, Ian Mcdonald, Greg Late,
Michael Giles
2. Che
Στίχοι - Μουσική: Μάνος Λοΐζος / Απόδοση στα Ισπανικά: Κατερίνα Χριστοδούλου
3. Betty Blu
Στίχοι: Pierre Delanoe / Μουσική: Andrea Lo Vecchio, Michel Fugain
4. El Musico De Dios
Στίχοι: Γιώργος Κλεφτογιώργος / Μουσική: Γιάννης Κωνσταντινίδης
Απόδοση στα Ισπανικά: Αλεξάνδρα Δελαπόρτα
5. Saved
Στίχοι - Μουσική: Νίκος Κυπουργός
ο Βασίλης Παπακωνσταντίνου επιχειρεί να «φυλάξει» ακριβές του στιγμές από την με-
γάλη διαδρομή του στο ελληνικό τραγούδι σε βινύλια υψηλής ποιότητας- 180 γραμμαρίων.
Σε εποχές που η δισκογραφία με το φυσικό της προϊόν υποχωρεί παγκοσμίως και δείχνει
πως περνάμε ανεπιστρεπτί στις ψηφιακές εκδόσεις, η Rain Music, επαναφέρει τις μεγάλες
ερμηνείες στο “σπίτι” τους, το βινύλιο. Όχι σαν άσκηση νοσταλγίας αλλά ως πρόταση για
το σήμερα.
Σε αυτόν τον πρώτο δίσκο της νέας σειράς, περιέχονται τραγούδια που για πολλά χρόνια
παρέμεναν "άστεγα" ή ξεχασμένα σε δίσκους που έχουν αποσυρθεί από την κυκλοφορία,
όπως το "Saved" του Νίκου Κυπουργού και το "Χαμένοι Δρόμοι" του Αντώνη Τουρκογιώρ-
γη , σπουδαία τραγούδια σε νέες προσεγγίσεις όπως το "Χάθηκα" του Μίκη Θεοδωράκη
και το "Che" του Μάνου Λοΐζου , ερμηνευμένο στα Ισπανικά καθώς και νέες ηχογραφήσεις
εμβληματικών τραγουδιών της διεθνούς σκηνής όπως το "Epitaph" των King Crimson.
O δίσκος κυκλοφορεί από την Rain Music, με διανομή από την General Music σε περιο-
ρισμένα αντίτυπα.
Τα τραγούδια του δίσκου :
Πλευρά Α :
1. Χάθηκα
Στίχοι: Γιάννης Θεοδωράκης / Μουσική: Μίκης Θεοδωράκης
2. Διαδρομές
Στίχοι - Μουσική: Βασίλης Παπακωνσταντίνου
3. Για το αδύνατο ικανοί
Στίχοι: Άλκης Αλκαίος / Μουσική: Βασίλης Παπακωνσταντίνου
4. Το παράπονο του Ιούδα
Στίχοι: Κώστας Ντόλκος / Μουσική: Θωμάς Μπέκος
5. Χαμένοι δρόμοι
Στίχοι: Λίνα Τουρκογιώργη / Μουσική: Αντώνης Τουρκογιώργης
6. Μπουρίνι
Στίχοι: Άλκης Αλκαίος / Μουσική: Βασίλης Παπακωνσταντίνου
Πλευρά Β :
1. Epitaph
Στίχοι: Peter Sinfield / Μουσική: Robert Fripp, Ian Mcdonald, Greg Late,
Michael Giles
2. Che
Στίχοι - Μουσική: Μάνος Λοΐζος / Απόδοση στα Ισπανικά: Κατερίνα Χριστοδούλου
3. Betty Blu
Στίχοι: Pierre Delanoe / Μουσική: Andrea Lo Vecchio, Michel Fugain
4. El Musico De Dios
Στίχοι: Γιώργος Κλεφτογιώργος / Μουσική: Γιάννης Κωνσταντινίδης
Απόδοση στα Ισπανικά: Αλεξάνδρα Δελαπόρτα
5. Saved
Στίχοι - Μουσική: Νίκος Κυπουργός
Ρεσιτάλ κιθάρας της Εύας Φάμπα...
Η φημισμένη σολίστ της κιθάρας Εύα Φάμπα παρουσιάζει ένα ρεσιτάλ με Ισπανικά χρώ-
ματα την Παρασκευή 28 Δεκέμβρη στις 8.30 μ.μ. στο Πολυχώρο Τέχνης Αλεξάνδρεια.
Στο πρόγραμμά της περιλαμβάνονται έργα γεμάτα μελωδία και πάθος, έργα γνωστά και
σπουδαία από το ρεπερτόριο της κιθάρας, σε μια συνομιλία με έργα Ελλήνων συνθετών.
Έργα των: Isaac Albeniz, Francisco Tarrega, Fernando Sor, Joaquin Turina, Δημήτρη
Φάμπα, Νίκου Χαριζάνου, Κυριάκου Τζωρτζινάκη κα.
ματα την Παρασκευή 28 Δεκέμβρη στις 8.30 μ.μ. στο Πολυχώρο Τέχνης Αλεξάνδρεια.
Στο πρόγραμμά της περιλαμβάνονται έργα γεμάτα μελωδία και πάθος, έργα γνωστά και
σπουδαία από το ρεπερτόριο της κιθάρας, σε μια συνομιλία με έργα Ελλήνων συνθετών.
Έργα των: Isaac Albeniz, Francisco Tarrega, Fernando Sor, Joaquin Turina, Δημήτρη
Φάμπα, Νίκου Χαριζάνου, Κυριάκου Τζωρτζινάκη κα.
Δευτέρα 24 Δεκεμβρίου 2018
Γιώργος Νταλάρας… και το καλοκαίρι κρυώνω...
Ο Θανάσης Λάλας, ο άνθρωπος που έχει δημοσιεύσει μέχρι σήμερα 3.500 συνεντεύξεις
με μοναδικές προσωπικότητες απ’ όλο τον κόσμο, είχε ένα όνειρο: Να κάνει ένας είδος
αυτοβιογραφίας μέσω διαλόγων. Η δεύτερή του προσπάθεια δημιουργίας αυτού του
είδους είναι το καινούργιο του βιβλίο «Γιώργος Νταλάρας… και το καλοκαίρι
κρυώνω Ή αλλιώς : Μισός αιώνας ελληνικό τραγούδι» που κυκλοφορεί από τις
εκδόσεις «Αρμός».
Ο τίτλος είναι εμπνευσμένος από µία εξομολόγηση του Γιώργου Νταλάρα : «…Δεν το
άντεχα το κρύο, υπέφερα σαν παιδί. Να σκεφτείς ότι αυτό µου έµεινε κουσούρι και
µεγάλος τώρα πια… είναι καλοκαίρι και κρυώνω».
με μοναδικές προσωπικότητες απ’ όλο τον κόσμο, είχε ένα όνειρο: Να κάνει ένας είδος
αυτοβιογραφίας μέσω διαλόγων. Η δεύτερή του προσπάθεια δημιουργίας αυτού του
είδους είναι το καινούργιο του βιβλίο «Γιώργος Νταλάρας… και το καλοκαίρι
κρυώνω Ή αλλιώς : Μισός αιώνας ελληνικό τραγούδι» που κυκλοφορεί από τις
εκδόσεις «Αρμός».
Ο τίτλος είναι εμπνευσμένος από µία εξομολόγηση του Γιώργου Νταλάρα : «…Δεν το
άντεχα το κρύο, υπέφερα σαν παιδί. Να σκεφτείς ότι αυτό µου έµεινε κουσούρι και
µεγάλος τώρα πια… είναι καλοκαίρι και κρυώνω».
Σάββατο 22 Δεκεμβρίου 2018
Πέμπτη 20 Δεκεμβρίου 2018
«Η φλογάτη παντιέρα πάντα μπροστά…» - 12 τραγούδια από τα χρόνια της ΚΝΕ στην παρανομία...
H Επιτροπή Πολιτισμού του Κεντρικού Συµβουλίου της ΚΝΕ, µε αφορµή τη συµπλήρω-
ση 100 χρόνων αγώνων και θυσιών του ΚΚΕ, αλλά και 50 χρόνων ζωής και δράσης της
Νεολαίας του, της ΚΝΕ, παρουσιάζει την έκδοση ενός δίσκου µε 12 τραγούδια που
γράφτηκαν και τραγουδήθηκαν από µέλη της ΚΝΕ στα πρώτα χρόνια της ίδρυσης της
Oργάνωσής µας, την περίοδο της δικτατορίας.
Τα τραγούδια αυτά στάλθηκαν, στις 5/9/1973, δυόµισι µήνες πριν την εξέγερση του
Πολυτεχνείου, στο ραδιοσταθµό του ΚΚΕ «Φωνή της Aλήθειας» από όπου και ακούσ-
τηκαν πρώτη φορά.
Ο δίσκος ξεκινάει µε αναπαράσταση της ιστορικής µετάδοσης των τραγουδιών από τη
«Φωνή της Aλήθειας». Το πρώτο τραγούδι, «Ήρωες», είναι το πρωτότυπο, όπως
µεταδόθηκε τότε. Ο «Ύµνος της ΚΝΕ» ξεκινάει µε την πρωτότυπη εκτέλεση και συνεχί-
ζει µε σηµερινή ενορχήστρωση, που πραγµατοποιήθηκε για το 40ό Φεστιβάλ ΚΝΕ -
«Οδηγητή». Τα υπόλοιπα τραγούδια έχουν ενορχηστρωθεί και αποδοθεί ξανά από µέλη
και φίλους της ΚΝΕ, µε µεράκι και σεβασµό µπροστά στην παρακαταθήκη που µας άφη-
σαν οι σύντροφοί µας.
Τα περιεχόμενα του CD :
Απόσπασμα από την εκπομπή στη «Φωνή της Αλήθειας»
Ήρωες
Είμαστε Φίλοι, Eίμαστε Σύντροφοι
Χωριάτισσα Μάνα
Λαός Σηκώθηκε
Μην τον Αφήνετε τον Ήλιο
Εβίβα Λιμπερτά
Έι Οικοδόμοι
Ο Λαός
Ανειρήνευτες Γροθιές
Αντι-ΕΦΕΕ
Φλογάτη Παντιέρα
Ύμνος της ΚΝΕ
ση 100 χρόνων αγώνων και θυσιών του ΚΚΕ, αλλά και 50 χρόνων ζωής και δράσης της
Νεολαίας του, της ΚΝΕ, παρουσιάζει την έκδοση ενός δίσκου µε 12 τραγούδια που
γράφτηκαν και τραγουδήθηκαν από µέλη της ΚΝΕ στα πρώτα χρόνια της ίδρυσης της
Oργάνωσής µας, την περίοδο της δικτατορίας.
Τα τραγούδια αυτά στάλθηκαν, στις 5/9/1973, δυόµισι µήνες πριν την εξέγερση του
Πολυτεχνείου, στο ραδιοσταθµό του ΚΚΕ «Φωνή της Aλήθειας» από όπου και ακούσ-
τηκαν πρώτη φορά.
Ο δίσκος ξεκινάει µε αναπαράσταση της ιστορικής µετάδοσης των τραγουδιών από τη
«Φωνή της Aλήθειας». Το πρώτο τραγούδι, «Ήρωες», είναι το πρωτότυπο, όπως
µεταδόθηκε τότε. Ο «Ύµνος της ΚΝΕ» ξεκινάει µε την πρωτότυπη εκτέλεση και συνεχί-
ζει µε σηµερινή ενορχήστρωση, που πραγµατοποιήθηκε για το 40ό Φεστιβάλ ΚΝΕ -
«Οδηγητή». Τα υπόλοιπα τραγούδια έχουν ενορχηστρωθεί και αποδοθεί ξανά από µέλη
και φίλους της ΚΝΕ, µε µεράκι και σεβασµό µπροστά στην παρακαταθήκη που µας άφη-
σαν οι σύντροφοί µας.
Τα περιεχόμενα του CD :
Απόσπασμα από την εκπομπή στη «Φωνή της Αλήθειας»
Ήρωες
Είμαστε Φίλοι, Eίμαστε Σύντροφοι
Χωριάτισσα Μάνα
Λαός Σηκώθηκε
Μην τον Αφήνετε τον Ήλιο
Εβίβα Λιμπερτά
Έι Οικοδόμοι
Ο Λαός
Ανειρήνευτες Γροθιές
Αντι-ΕΦΕΕ
Φλογάτη Παντιέρα
Ύμνος της ΚΝΕ
Τετάρτη 19 Δεκεμβρίου 2018
Τρίτη 18 Δεκεμβρίου 2018
Δευτέρα 17 Δεκεμβρίου 2018
Μαντολίνο...
Το μαντολίνο είναι έγχορδο νυκτό* μουσικό όργανο. Δημιουργήθηκε λίγο πριν το τέλος
του 17ου αιώνα. Είναι η τελειοποίηση της "μάντολα" (Mandola ή Mantola), ενός οργάνου
που χρονολογείται από τον Μεσαίωνα, μιας και το όνομά του βεβαιώνεται με μαρτυρίες
από το 1210. Είναι βέβαιο ότι πολύ λίγα από τα σημερινά όργανα μουσικής μπορούν να
«καυχηθούν» για μια τόσο παλαιά προέλευση. Στη βόρεια Ιταλία τον 17ο αιώνα ξεκίνησε
να φτάχνεται μια μικρότερη μάντολα με λιγότερες χορδές. Το νέο αυτό όργανο ονομαζόταν
«μαντολίνο» που στην πραγματικότητα σημαίνει «μικρή μαντόλα». Η λανθασμένη αυτή
σκέψη αποκαταστάθηκε από τον ερευνητή της ιστορίας του οργάνου Κonrad Wölki και
το Μιλανέζικο μαντολίνο ήταν αυτό που αναπτύχθηκε άμεσα από την μάντολα, ενώ το
Ναπολιτάνικο μαντολίνο υιοθέτησε μόνο το όνομά του.
Λίγο αργότερα, καθώς μια οικογένεια οργάνων άρχισε να δημιουργείται με βάση το Ναπο-
λιτάνικο μαντολίνο, και η οποία περιλάμβανε μαντολίνα μεγαλύτερων διαστάσεων και
βαθύτερων τόνων, το όνομα «μαντόλα» χρησιμοποιήθηκε για μια ακόμα φορά, αλλά τώρα
για ένα alto μαντολίνο. Με την έννοια αυτή έμοιαζε με μεγάλο μαντολίνο και φυσικά δεν
είχε τίποτα κοινό με την προγενέστερη σημασία της λέξης «Μantola».
Διάφοροι άλλοι τύποι μαντολίνου άρχισαν να εμφανίζονται και να παίρνουν το όνομά
τους, όπως συνηθιζόταν, από την πόλη όπου πρωτοκατασκευάστηκαν. Έτσι διαδοχικά,
μέσα σε λίγα χρόνια εκτός από τους 3 τύπους μαντολίνων, Μιλανέζικο, Φλωρεντινό και
Ναπολιτάνικο, κατασκευάστηκαν το Γενοβέζικο (5-6 χορδές), το Παντουάνικο (5 χορδές),
το Ρωμαϊκό (4 χορδές), το Σιενέζικο (4-5 χορδές), το Σικελικό (1 χορδή διπλή ή 3 χορδές
τριπλές).Επίσης το Επτανησιακό εχει 4 χορδές( mi la re sol).
*Έγχορδα νυκτά ονομάζονται τα έγχορδα μουσικά όργανα από τα οποία ο ήχος
παράγεται με τη νύξη των χορδών του (δηλ. το τράβηγμά τους) που γίνεται είτε με
τα δάχτυλα είτε με πένα. Τέτοια όργανα είναι: η κιθάρα (κλασσική κιθάρα, ακουστική
κιθάρα, ισπανική κιθάρα, ηλεκτρική κιθάρα), το μπάσο, το κανονάκι, το μπουζούκι κ.α.
Πηγή : Βικιπαίδεια
του 17ου αιώνα. Είναι η τελειοποίηση της "μάντολα" (Mandola ή Mantola), ενός οργάνου
που χρονολογείται από τον Μεσαίωνα, μιας και το όνομά του βεβαιώνεται με μαρτυρίες
από το 1210. Είναι βέβαιο ότι πολύ λίγα από τα σημερινά όργανα μουσικής μπορούν να
«καυχηθούν» για μια τόσο παλαιά προέλευση. Στη βόρεια Ιταλία τον 17ο αιώνα ξεκίνησε
να φτάχνεται μια μικρότερη μάντολα με λιγότερες χορδές. Το νέο αυτό όργανο ονομαζόταν
«μαντολίνο» που στην πραγματικότητα σημαίνει «μικρή μαντόλα». Η λανθασμένη αυτή
σκέψη αποκαταστάθηκε από τον ερευνητή της ιστορίας του οργάνου Κonrad Wölki και
το Μιλανέζικο μαντολίνο ήταν αυτό που αναπτύχθηκε άμεσα από την μάντολα, ενώ το
Ναπολιτάνικο μαντολίνο υιοθέτησε μόνο το όνομά του.
Λίγο αργότερα, καθώς μια οικογένεια οργάνων άρχισε να δημιουργείται με βάση το Ναπο-
λιτάνικο μαντολίνο, και η οποία περιλάμβανε μαντολίνα μεγαλύτερων διαστάσεων και
βαθύτερων τόνων, το όνομα «μαντόλα» χρησιμοποιήθηκε για μια ακόμα φορά, αλλά τώρα
για ένα alto μαντολίνο. Με την έννοια αυτή έμοιαζε με μεγάλο μαντολίνο και φυσικά δεν
είχε τίποτα κοινό με την προγενέστερη σημασία της λέξης «Μantola».
Διάφοροι άλλοι τύποι μαντολίνου άρχισαν να εμφανίζονται και να παίρνουν το όνομά
τους, όπως συνηθιζόταν, από την πόλη όπου πρωτοκατασκευάστηκαν. Έτσι διαδοχικά,
μέσα σε λίγα χρόνια εκτός από τους 3 τύπους μαντολίνων, Μιλανέζικο, Φλωρεντινό και
Ναπολιτάνικο, κατασκευάστηκαν το Γενοβέζικο (5-6 χορδές), το Παντουάνικο (5 χορδές),
το Ρωμαϊκό (4 χορδές), το Σιενέζικο (4-5 χορδές), το Σικελικό (1 χορδή διπλή ή 3 χορδές
τριπλές).Επίσης το Επτανησιακό εχει 4 χορδές( mi la re sol).
*Έγχορδα νυκτά ονομάζονται τα έγχορδα μουσικά όργανα από τα οποία ο ήχος
παράγεται με τη νύξη των χορδών του (δηλ. το τράβηγμά τους) που γίνεται είτε με
τα δάχτυλα είτε με πένα. Τέτοια όργανα είναι: η κιθάρα (κλασσική κιθάρα, ακουστική
κιθάρα, ισπανική κιθάρα, ηλεκτρική κιθάρα), το μπάσο, το κανονάκι, το μπουζούκι κ.α.
Πηγή : Βικιπαίδεια
«Μαύρη Μπογιά Στο Μάρμαρο»... Νέο μουσικό άλμπουμ, σε μουσική του Νίκου Πλατύραχου και ποίηση του Δημήτρη Λέντζου...
Τα τραγούδια του άλμπουμ ερμηνεύουν οι Δημήτρης Ζερβουδάκης, Αφροδίτη Μάνου, Νεφέλη Φασούλη, Βίκυ Καρατζόγλου, Γιώργος Νταλάρας, και ο Νίκος Πλατύραχος.
Κυριακή 16 Δεκεμβρίου 2018
Σάββατο 15 Δεκεμβρίου 2018
Παρασκευή 14 Δεκεμβρίου 2018
Πέμπτη 13 Δεκεμβρίου 2018
Το παλιό ρολόι...
Τραγούδι από τον πρώτο δίσκο του Μάνου Λοΐζου «Ο σταθμός», σε στίχους του
Λευτέρη Παπαδόπουλου, ο οποίος κυκλοφόρησε σαν σήμερα, 13 Δεκέμβρη 1968.
Το τραγούδι ερμηνεύει ο Γιάννης Καλατζής.
Το παλιό ρολόι του μικρού σταθμού
στάθηκε στην ώρα του αποχωρισμού.
Είχε βασιλέψει και με φίλαγες
κοίταζες τα τρένα και δεν μίλαγες.
Χάθηκες μέσα στ' απόβραδο
μέσα στη μπόρα, τον καπνό
και τη νυχτιά.
Κι έγινε το Σαββατόβραδο
ένα λουλούδι πεταμένο στη φωτιά.
Στο παλιό μας σπίτι κάθε δειλινό
βγαίνω στο κατώφλι και σε καρτερώ
Και περνούν τα τρένα και σφυρίζουνε
μα τα χελιδόνια δεν γυρίζουνε.
Χάθηκες μέσα στ' απόβραδο
μέσα στη μπόρα, τον καπνό
και τη νυχτιά.
Κι έγινε το Σαββατόβραδο
ένα λουλούδι πεταμένο στη φωτιά.
Λευτέρη Παπαδόπουλου, ο οποίος κυκλοφόρησε σαν σήμερα, 13 Δεκέμβρη 1968.
Το τραγούδι ερμηνεύει ο Γιάννης Καλατζής.
Το παλιό ρολόι του μικρού σταθμού
στάθηκε στην ώρα του αποχωρισμού.
Είχε βασιλέψει και με φίλαγες
κοίταζες τα τρένα και δεν μίλαγες.
Χάθηκες μέσα στ' απόβραδο
μέσα στη μπόρα, τον καπνό
και τη νυχτιά.
Κι έγινε το Σαββατόβραδο
ένα λουλούδι πεταμένο στη φωτιά.
Στο παλιό μας σπίτι κάθε δειλινό
βγαίνω στο κατώφλι και σε καρτερώ
Και περνούν τα τρένα και σφυρίζουνε
μα τα χελιδόνια δεν γυρίζουνε.
Χάθηκες μέσα στ' απόβραδο
μέσα στη μπόρα, τον καπνό
και τη νυχτιά.
Κι έγινε το Σαββατόβραδο
ένα λουλούδι πεταμένο στη φωτιά.
Πάνος Γαβαλάς... "Μια φωνή όλο φως"...
Το βιβλίο «Μια φωνή όλο φως» που κυκλοφορεί από τον Εκδοτικό Οργανισμό Λιβάνη
περικλείει την τη βιογραφία του λαϊκού βάρδου και δημιουργού Πάνου Γαβαλά, έχοντας
ως βασική δεξαμενή τις προφορικές μαρτυρίες συνεργατών, φίλων, συγγενών του αλλά
και, ευρύτερα, προσώπων που διαδραμάτισαν ρόλο σε αυτό που ονομάζουμε "Λαϊκό
Τραγούδι".
Το βιβλίο, που δεν περιορίζεται σε μια μουσική μονογραφία με ρετρό απόχρωση αλλά
αναβιώνει όλο το χρονικό και ιστορικό πλαίσιο από το οποίο προέκυψε, ζυμώθηκε, αλλά
και καθόρισε ο βιογραφούμενος, υπογράφει ο συγγραφέας και δημοσιογράφος Δημήτρης
Μανιάτης.
περικλείει την τη βιογραφία του λαϊκού βάρδου και δημιουργού Πάνου Γαβαλά, έχοντας
ως βασική δεξαμενή τις προφορικές μαρτυρίες συνεργατών, φίλων, συγγενών του αλλά
και, ευρύτερα, προσώπων που διαδραμάτισαν ρόλο σε αυτό που ονομάζουμε "Λαϊκό
Τραγούδι".
Το βιβλίο, που δεν περιορίζεται σε μια μουσική μονογραφία με ρετρό απόχρωση αλλά
αναβιώνει όλο το χρονικό και ιστορικό πλαίσιο από το οποίο προέκυψε, ζυμώθηκε, αλλά
και καθόρισε ο βιογραφούμενος, υπογράφει ο συγγραφέας και δημοσιογράφος Δημήτρης
Μανιάτης.
Γιώτα Λύδια... Μια μεγάλη, μια αυθεντική φωνή του λαϊκού και δημοτικού τραγουδιού...
Με καταγωγή από τη Σμύρνη, απ’ όπου η οικογένεια της πήρε το δρόμο της προσφυγιάς
το 1922, η Γιώτα Λύδια (Παναγιώτα Μανταράκη) γεννήθηκε και μεγάλωσε στη Ν. Ιωνία.
Το 1953 –σε ηλικία ούτε είκοσι ετών– μπήκε για πρώτη φορά για φωνογράφηση στο
στούντιο της Columbia, μετά από την προτροπή τωνΧαράλαμπου Βασιλειάδη και Γερά-
σιμου Κλουβάτου που την άκουσαν να τραγουδάει σμυρνέϊκα κάνοντας δουλειές στην
αυλή της, αλλά και την επιμονή του συζύγου της, Στράτου Ατταλίδη. Τα πρώτα της
τραγούδια στη δισκογραφία ήταν το Κάποια φωνή ακούστηκε και Όποιος πολλά έχει
βάσανα, του Κλουβάτου. Η φωνή της ενθουσίασε το κοινό του λαϊκού τραγουδιού και
συγκίνησε όλους τους λαϊκούς συνθέτες. Η πενταετία 1955-1960 υπήρξε πραγματικά
χρυσή για τη Γιώτα Λύδια (όπως τη βάφτισε ο Στέλιος Χρυσίνης), αφού σχεδόν κάθε
ηχογράφησή της ισοδυναμούσε με σίγουρη επιτυχία. Τραγουδάει Καλδάρα, Χιώτη,
Στελλάκη, Δερβενιώτη, Μπακάλη, Λαύκα, Τσιτσάνη, Μητσάκη, Παπαϊωάννου, Βαμβα-
κάρη, Καραπατάκη, Καρανικόλα και βέβαια πολλές συνθέσεις του Στράτου Ατταλίδη
(από το 1958).
Το ‘58-59 πρωτοβγαίνει στο πάλκο με τους Στέλιο Καζαντζίδη και Μαρινέλλα στο κέν-
τρο «Μαντουμπάλα» της Λ. Αλεξάνδρας, μετά την από κοινού μεγάλη δισκογραφική
επιτυχία τους στη Συννεφιασμένη Κυριακή και Τα καβουράκια του Τσιτσάνη.
Η νυχτερινή ζωή όμως δεν την τραβάει. Παραμένει αφοσιωμένη στη δισκογραφία και
την πενταετία ‘60-65 ηχογραφεί δεκάδες νέες επιτυχίες, φτάνοντας στο απόγειο της
δόξας της: Γιατί θες να φύγεις, Η τσιγγάνα η Μαρίτσα, Αχ ας μπορούσα, Πες μου γιατί,
Φύγε-Φύγε, Το συμφέρονκ.ά.
Η συνάντησή της με τον Μίκη Θεοδωράκη, στις αρχές της δεκαετίας του ’60, είναι από
τις πιο σημαντικές στην καλλιτεχνική της πορεία, όπως η ίδια ομολογεί. Ερμηνεύει έξι
τραγούδια του (Κοιμήσου αγγελούδι μου, Προδομένη μου αγάπη κ.ά.) και συμμετέχει
σε συναυλίες του στα θέατρα Κεντρικό και Καλουτά.
Στο λαϊκό πάλκο επιστρέφει το 1963, με τον Μανώλη Αγγελόπουλο, στη «Μαντουμπάλα»
της Παλιάς Κοκκινιάς και στη συνέχεια, το ‘64 στου «Τζίμη του Χοντρού», το ‘65 στο
«Φαληρικό» με τον Καζαντζίδη και την Μαρινέλλα και το 1967 στην «Φαντασία» με
τους Τσιτσάνη, Λαμπράκη, Μενιδιάτη, Ρεπάνη. Την ίδια εποχή συνεργάζεται με τον
Άκη Πάνου σε μια ακόμη σημαντική στιγμή στη δισκογραφία της (Η πιο μεγάλη ώρα).
Μακριά από το πάλκο έκτοτε, συνεχίζει ηχογραφώντας δίσκους και δίνοντας συναυλίες
στην Ελλάδα αλλά και το εξωτερικό να υπηρετεί με πίστη και ψυχή το λαϊκό τραγούδι.
Πηγή : diktiopm.gr
το 1922, η Γιώτα Λύδια (Παναγιώτα Μανταράκη) γεννήθηκε και μεγάλωσε στη Ν. Ιωνία.
Το 1953 –σε ηλικία ούτε είκοσι ετών– μπήκε για πρώτη φορά για φωνογράφηση στο
στούντιο της Columbia, μετά από την προτροπή τωνΧαράλαμπου Βασιλειάδη και Γερά-
σιμου Κλουβάτου που την άκουσαν να τραγουδάει σμυρνέϊκα κάνοντας δουλειές στην
αυλή της, αλλά και την επιμονή του συζύγου της, Στράτου Ατταλίδη. Τα πρώτα της
τραγούδια στη δισκογραφία ήταν το Κάποια φωνή ακούστηκε και Όποιος πολλά έχει
βάσανα, του Κλουβάτου. Η φωνή της ενθουσίασε το κοινό του λαϊκού τραγουδιού και
συγκίνησε όλους τους λαϊκούς συνθέτες. Η πενταετία 1955-1960 υπήρξε πραγματικά
χρυσή για τη Γιώτα Λύδια (όπως τη βάφτισε ο Στέλιος Χρυσίνης), αφού σχεδόν κάθε
ηχογράφησή της ισοδυναμούσε με σίγουρη επιτυχία. Τραγουδάει Καλδάρα, Χιώτη,
Στελλάκη, Δερβενιώτη, Μπακάλη, Λαύκα, Τσιτσάνη, Μητσάκη, Παπαϊωάννου, Βαμβα-
κάρη, Καραπατάκη, Καρανικόλα και βέβαια πολλές συνθέσεις του Στράτου Ατταλίδη
(από το 1958).
Το ‘58-59 πρωτοβγαίνει στο πάλκο με τους Στέλιο Καζαντζίδη και Μαρινέλλα στο κέν-
τρο «Μαντουμπάλα» της Λ. Αλεξάνδρας, μετά την από κοινού μεγάλη δισκογραφική
επιτυχία τους στη Συννεφιασμένη Κυριακή και Τα καβουράκια του Τσιτσάνη.
Η νυχτερινή ζωή όμως δεν την τραβάει. Παραμένει αφοσιωμένη στη δισκογραφία και
την πενταετία ‘60-65 ηχογραφεί δεκάδες νέες επιτυχίες, φτάνοντας στο απόγειο της
δόξας της: Γιατί θες να φύγεις, Η τσιγγάνα η Μαρίτσα, Αχ ας μπορούσα, Πες μου γιατί,
Φύγε-Φύγε, Το συμφέρονκ.ά.
Η συνάντησή της με τον Μίκη Θεοδωράκη, στις αρχές της δεκαετίας του ’60, είναι από
τις πιο σημαντικές στην καλλιτεχνική της πορεία, όπως η ίδια ομολογεί. Ερμηνεύει έξι
τραγούδια του (Κοιμήσου αγγελούδι μου, Προδομένη μου αγάπη κ.ά.) και συμμετέχει
σε συναυλίες του στα θέατρα Κεντρικό και Καλουτά.
Στο λαϊκό πάλκο επιστρέφει το 1963, με τον Μανώλη Αγγελόπουλο, στη «Μαντουμπάλα»
της Παλιάς Κοκκινιάς και στη συνέχεια, το ‘64 στου «Τζίμη του Χοντρού», το ‘65 στο
«Φαληρικό» με τον Καζαντζίδη και την Μαρινέλλα και το 1967 στην «Φαντασία» με
τους Τσιτσάνη, Λαμπράκη, Μενιδιάτη, Ρεπάνη. Την ίδια εποχή συνεργάζεται με τον
Άκη Πάνου σε μια ακόμη σημαντική στιγμή στη δισκογραφία της (Η πιο μεγάλη ώρα).
Μακριά από το πάλκο έκτοτε, συνεχίζει ηχογραφώντας δίσκους και δίνοντας συναυλίες
στην Ελλάδα αλλά και το εξωτερικό να υπηρετεί με πίστη και ψυχή το λαϊκό τραγούδι.
Πηγή : diktiopm.gr
Τετάρτη 12 Δεκεμβρίου 2018
Το παλιό σπίτι (αυτή είναι η αγάπη μας)... (Από το προσωπικό μας κανάλι στο YouTube)...
Από τη μουσική συλλογή "Για την Ελένη", η οποία κυκλοφόρησε το 1978...
Μουσική : Μάνος Χατζιδάκις
Στίχοι : Μιχάλης Μπουρμπούλης
Ερμηνεία : Μαρία Δημητριάδη
Σε κάποιο δρόμο σκοτεινό
Απ’ όλους ξεχασμένο...
Είναι ένα σπίτι ορφανό
Από καιρό κλεισμένο.
Σ’ αυτό το σπίτι το παλιό
Με τα σβησμένα φώτα...
Καίει ακόμα μια φωτιά
Πίσω απ’ αυτή την πόρτα.
Αυτή είναι η αγάπη μας
Που καίει δυο αιώνες...
Τα καλοκαίρια μοναχή
Κι έρημη τους χειμώνες.
Δεν έχει σκάλα για να πας
Αυλή για να περάσεις...
Μόνο από νύχτα κι ερημιά
στο σπίτι αυτό θα φτάσεις.
Το σκουριασμένο το κλειδί
στην πόρτα δε γυρίζει...
Μόνο μια σπίθα απ’ τη φωτιά
Τα βράδια μας φωτίζει.
Μουσική : Μάνος Χατζιδάκις
Στίχοι : Μιχάλης Μπουρμπούλης
Ερμηνεία : Μαρία Δημητριάδη
Σε κάποιο δρόμο σκοτεινό
Απ’ όλους ξεχασμένο...
Είναι ένα σπίτι ορφανό
Από καιρό κλεισμένο.
Σ’ αυτό το σπίτι το παλιό
Με τα σβησμένα φώτα...
Καίει ακόμα μια φωτιά
Πίσω απ’ αυτή την πόρτα.
Αυτή είναι η αγάπη μας
Που καίει δυο αιώνες...
Τα καλοκαίρια μοναχή
Κι έρημη τους χειμώνες.
Δεν έχει σκάλα για να πας
Αυλή για να περάσεις...
Μόνο από νύχτα κι ερημιά
στο σπίτι αυτό θα φτάσεις.
Το σκουριασμένο το κλειδί
στην πόρτα δε γυρίζει...
Μόνο μια σπίθα απ’ τη φωτιά
Τα βράδια μας φωτίζει.
Κυκλοφορούν τα «12 + 1 Ηλιοτρόπια» του Άλκη Αλκαίου...
Τα τραγούδια που ο Άλκης Αλκαίος προόριζε για τη φωνή του Δημήτρη Μητροπάνου
πήραν το δρόμο προς την έκδοσή τους, μελοποιημένα από τον Παντελή Θαλασσινό.
Η νέα δισκογραφική δουλειά του Παντελή Θαλασσινού πρόκειται να κυκλοφορήσει
σε όλα τα βιβλιοπωλεία από την Έρημος Αθήνα, με τη μορφή βιβλίου - CD και τίτλο
«12 + 1 Ηλιοτρόπια» του Άλκη Αλκαίου.
Το CD περιλαμβάνει 12 τραγούδια σε στίχους του Άλκη Αλκαίου και ένα σε στίχους
του Δημήτρη Λέντζου, που είναι αφιερωμένο στον Άλκη Αλκαίο.
Εκτός από τον Παντελή Θαλασσινό, ερμηνεύουν η Λιζέτα Καλημέρη και η Φαίδρα
Θαλασσινού.
πήραν το δρόμο προς την έκδοσή τους, μελοποιημένα από τον Παντελή Θαλασσινό.
Η νέα δισκογραφική δουλειά του Παντελή Θαλασσινού πρόκειται να κυκλοφορήσει
σε όλα τα βιβλιοπωλεία από την Έρημος Αθήνα, με τη μορφή βιβλίου - CD και τίτλο
«12 + 1 Ηλιοτρόπια» του Άλκη Αλκαίου.
Το CD περιλαμβάνει 12 τραγούδια σε στίχους του Άλκη Αλκαίου και ένα σε στίχους
του Δημήτρη Λέντζου, που είναι αφιερωμένο στον Άλκη Αλκαίο.
Εκτός από τον Παντελή Θαλασσινό, ερμηνεύουν η Λιζέτα Καλημέρη και η Φαίδρα
Θαλασσινού.
Ένιο Μορικόνε (Ennio Morricone)... Ο θρύλος της κινηματογραφικής μουσικής...
Ο Ένιο Μορικόνε, Ιταλός συνθέτης, ενορχηστρωτής, μαέστρος και πρώην τρομπετίστας,
έχει γράψει μουσική για περισσότερες από 500 ταινίες και τηλεοπτικές σειρές, καθώς
και σύγχρονα έργα κλασσικής μουσικής.
Η καριέρα του περιλαμβάνει ένα ευρύ φάσμα ειδών μουσικής σύνθεσης, καθιστώντας
τον έναν από τους πιο πολύπλευρους, παραγωγικούς και με επιρροή συνθέτες μουσικής
για ταινίες όλων των εποχών. Η μουσική του Μορικόνε έχει χρησιμοποιηθεί σε περισσό-
τερες από 60 βραβευμένες ταινίες.
Ο Ένιο Μορικόνε γεννήθηκε στις 10 Νοέμβρη 1928.
έχει γράψει μουσική για περισσότερες από 500 ταινίες και τηλεοπτικές σειρές, καθώς
και σύγχρονα έργα κλασσικής μουσικής.
Η καριέρα του περιλαμβάνει ένα ευρύ φάσμα ειδών μουσικής σύνθεσης, καθιστώντας
τον έναν από τους πιο πολύπλευρους, παραγωγικούς και με επιρροή συνθέτες μουσικής
για ταινίες όλων των εποχών. Η μουσική του Μορικόνε έχει χρησιμοποιηθεί σε περισσό-
τερες από 60 βραβευμένες ταινίες.
Ο Ένιο Μορικόνε γεννήθηκε στις 10 Νοέμβρη 1928.
Τρίτη 11 Δεκεμβρίου 2018
Η "Μικρά Ασία", το μουσικό άλμπουμ το οποίο κυκλοφόρησε στις 16 Οκτώβρη 1972, αγαπήθηκε τόσο πολύ από τον κόσμο και καταγράφηκε ως ο πρώτος χρυσός δίσκος στην Ελλάδα. Στην εικόνα, οι συντελεστές του άλμπουμ την ημέρα της παραλαβής του χρυσού δίσκου... Απόστολος Καλδάρας (συνθέτης), Πυθαγόρας (στιχουργός), Γιώργος Νταλάρας και Χαρούλα Αλεξίου (ερμηνευτές)...
Νυν και αεί... (Νίκος Γκάτσος)...
Πρωτομαγιά
με το σουγιά
χαράξαν το φεγγίτη
και μια βραδιά
σαν τα θεριά
σε πήραν απ’ το σπίτι.
Κι ένα πρωί σε μια γωνιά στην Κοκκινιά
είδα το μπόγια να περνά και το φονιά
γύρευα χρόνια μες στον κόσμο να τον βρω
μα περπατούσε με το χάρο στο πλευρό.
Νυν και αεί
μες στη ζωή
σε είχα αραξοβόλι
μα μιαν αυγή
στη μαύρη γη
σε σώριασε το βόλι.
Κι ένα πρωί σε μια γωνιά στην Κοκκινιά
είδα το μπόγια το ληστή και το φονιά
του `χανε δέσει στο λαιμό του μια τριχιά
και του πατάγαν το κεφάλι σαν οχιά.
Ποίηση του Νίκου Γκάτσου, την οποία ο Σταύρος Ξαρχάκος με την υπέροχη
μουσική του την έκανε ένα εκπληκτικό τραγούδι, το οποίο ερμήνευσε εξαιρε-
τικά η Βίκυ Μοσχολιού.
με το σουγιά
χαράξαν το φεγγίτη
και μια βραδιά
σαν τα θεριά
σε πήραν απ’ το σπίτι.
Κι ένα πρωί σε μια γωνιά στην Κοκκινιά
είδα το μπόγια να περνά και το φονιά
γύρευα χρόνια μες στον κόσμο να τον βρω
μα περπατούσε με το χάρο στο πλευρό.
Νυν και αεί
μες στη ζωή
σε είχα αραξοβόλι
μα μιαν αυγή
στη μαύρη γη
σε σώριασε το βόλι.
Κι ένα πρωί σε μια γωνιά στην Κοκκινιά
είδα το μπόγια το ληστή και το φονιά
του `χανε δέσει στο λαιμό του μια τριχιά
και του πατάγαν το κεφάλι σαν οχιά.
Ποίηση του Νίκου Γκάτσου, την οποία ο Σταύρος Ξαρχάκος με την υπέροχη
μουσική του την έκανε ένα εκπληκτικό τραγούδι, το οποίο ερμήνευσε εξαιρε-
τικά η Βίκυ Μοσχολιού.
Ρεμπέτικο... Ένα μουσικό άλμπουμ, ορόσημο για την Ελληνική δισκογραφία...
Μουσική και τραγούδια από την ομώνυμη ταινία του Κώστα Φέρρη, σε μουσική
του Σταύρου Ξαρχάκου και στίχους του Νίκου Γκάτσου.
Το "Ρεμπέτικο" κυκλοφόρησε το 1983 και είχε σαν ερμηνευτές τους : Τάκη Μπίνη,
Νίκο Δημητράτο, Σωτηρία Λεονάρδου, Κώστα Τσίγκο, Κώστα Ματζόπουλο, Νίκο
Μαραγκόπουλο και Σταύρο Ξαρχάκο.
Η μουσική και οι στίχοι αντλούν την θεματολογία τους από το σενάριο της ταινίας,
στο οποίο κυρίαρχο ρόλο παίζει η μουσική. Η πορεία μιας τραγουδίστριας του ρεμ-
πέτικου, με στοιχεία από τη ζωή της Μαρίκας Νίνου, από την γέννησή της στη
Σμύρνη της Μικράς Ασίας μέχρι το τέλος της ζωής της στην Αθήνα, η Ελλάδα του
μεσοπολέμου, η πορεία του ρεμπέτικου και του λαϊκού τραγουδιού, η ζωή στα
προσφυγικά.
Το εξώφυλλο είναι του Γιάννη Τσαρούχη.
Τα τραγούδια του δίσκου :
1.ΜΑΝΑ ΜΟΥ ΕΛΛΑΣ - ΝΙΚΟΣ ΔΗΜΗΤΡΑΤΟΣ
2.ΤΑ ΠΑΙΔΙΑ ΤΗΣ ΑΜΥΝΑΣ - ΝΙΚΟΣ ΔΗΜΗΤΡΑΤΟΣ
3.ΣΤΗΣ ΠΙΚΡΑΣ ΤΑ ΞΕΡΟΝΗΣΙΑ - ΝΙΚΟΣ ΔΗΜΗΤΡΑΤΟΣ
4.ΣΤΟΥ ΘΩΜΑ - ΚΩΣΤΑΣ ΤΣΙΓΓΟΣ, ΧΟΡΩΔΙΑ
5.ΧΑΣΑΠΙΚΟ 22 - ΟΡΧΗΣΤΡΙΚΟ
6.ΚΑΙΓΟΜΑΙ ΚΑΙΓΟΜΑΙ - ΣΩΤΗΡΙΑ ΛΕΟΝΑΡΔΟΥ, ΧΟΡΩΔΙΑ
7.ΙΜΙΤΛΕΡΙΜ - ΧΟΡΩΔΙΑ
8.ΜΠΟΥΡΝΟΒΑΛΙΑ - ΣΩΤΗΡΙΑ ΛΕΟΝΑΡΔΟΥ, ΧΟΡΩΔΙΑ
9.ΕΜΕΝΑ ΛΟΓΙΑ ΜΗ ΜΟΥ ΛΕΣ - ΚΩΣΤΑΣ ΤΣΙΓΓΟΣ
10.ΣΤΗΝ ΑΜΦΙΑΛΗ - ΚΩΣΤΑΣ ΤΣΙΓΓΟΣ, Κ. ΜΑΖΟΠΟΥΛΟΣ, Μ. ΜΑΡΑΓΚΟΠΟΥΛΟΣ, ΤΑΚΗΣ ΜΠΙΝΗΣ
11.ΤΟ ΔΙΧΤΥ - ΤΑΚΗΣ ΜΠΙΝΗΣ, ΧΟΡΩΔΙΑ
12.ΣΤΗ ΣΑΛΑΜΙΝΑ - ΤΑΚΗΣ ΜΠΙΝΗΣ, ΧΟΡΩΔΙΑ
13.ΤΟ ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟ - ΣΤΑΥΡΟΣ ΞΑΡΧΑΚΟΣ
του Σταύρου Ξαρχάκου και στίχους του Νίκου Γκάτσου.
Το "Ρεμπέτικο" κυκλοφόρησε το 1983 και είχε σαν ερμηνευτές τους : Τάκη Μπίνη,
Νίκο Δημητράτο, Σωτηρία Λεονάρδου, Κώστα Τσίγκο, Κώστα Ματζόπουλο, Νίκο
Μαραγκόπουλο και Σταύρο Ξαρχάκο.
Η μουσική και οι στίχοι αντλούν την θεματολογία τους από το σενάριο της ταινίας,
στο οποίο κυρίαρχο ρόλο παίζει η μουσική. Η πορεία μιας τραγουδίστριας του ρεμ-
πέτικου, με στοιχεία από τη ζωή της Μαρίκας Νίνου, από την γέννησή της στη
Σμύρνη της Μικράς Ασίας μέχρι το τέλος της ζωής της στην Αθήνα, η Ελλάδα του
μεσοπολέμου, η πορεία του ρεμπέτικου και του λαϊκού τραγουδιού, η ζωή στα
προσφυγικά.
Το εξώφυλλο είναι του Γιάννη Τσαρούχη.
Τα τραγούδια του δίσκου :
1.ΜΑΝΑ ΜΟΥ ΕΛΛΑΣ - ΝΙΚΟΣ ΔΗΜΗΤΡΑΤΟΣ
2.ΤΑ ΠΑΙΔΙΑ ΤΗΣ ΑΜΥΝΑΣ - ΝΙΚΟΣ ΔΗΜΗΤΡΑΤΟΣ
3.ΣΤΗΣ ΠΙΚΡΑΣ ΤΑ ΞΕΡΟΝΗΣΙΑ - ΝΙΚΟΣ ΔΗΜΗΤΡΑΤΟΣ
4.ΣΤΟΥ ΘΩΜΑ - ΚΩΣΤΑΣ ΤΣΙΓΓΟΣ, ΧΟΡΩΔΙΑ
5.ΧΑΣΑΠΙΚΟ 22 - ΟΡΧΗΣΤΡΙΚΟ
6.ΚΑΙΓΟΜΑΙ ΚΑΙΓΟΜΑΙ - ΣΩΤΗΡΙΑ ΛΕΟΝΑΡΔΟΥ, ΧΟΡΩΔΙΑ
7.ΙΜΙΤΛΕΡΙΜ - ΧΟΡΩΔΙΑ
8.ΜΠΟΥΡΝΟΒΑΛΙΑ - ΣΩΤΗΡΙΑ ΛΕΟΝΑΡΔΟΥ, ΧΟΡΩΔΙΑ
9.ΕΜΕΝΑ ΛΟΓΙΑ ΜΗ ΜΟΥ ΛΕΣ - ΚΩΣΤΑΣ ΤΣΙΓΓΟΣ
10.ΣΤΗΝ ΑΜΦΙΑΛΗ - ΚΩΣΤΑΣ ΤΣΙΓΓΟΣ, Κ. ΜΑΖΟΠΟΥΛΟΣ, Μ. ΜΑΡΑΓΚΟΠΟΥΛΟΣ, ΤΑΚΗΣ ΜΠΙΝΗΣ
11.ΤΟ ΔΙΧΤΥ - ΤΑΚΗΣ ΜΠΙΝΗΣ, ΧΟΡΩΔΙΑ
12.ΣΤΗ ΣΑΛΑΜΙΝΑ - ΤΑΚΗΣ ΜΠΙΝΗΣ, ΧΟΡΩΔΙΑ
13.ΤΟ ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟ - ΣΤΑΥΡΟΣ ΞΑΡΧΑΚΟΣ
Δευτέρα 10 Δεκεμβρίου 2018
«Αυτός ο κόσμος ο μικρός, ο Μέγας»...
Εμπνευσμένοι από τον στίχο του Οδυσσέα Ελύτη, που είναι ο τίτλος της παράστασης,
ο Μανώλης Μητσιάς και η Καρυοφυλλιά Καραμπέτη ζωντανεύουν τους στίχους
26 μεγάλων Ελλήνων ποιητών, που έχουν μελοποιηθεί από δέκα μεγάλους συνθέτες.
Στην «καρδιά» του «Παρνασσού» (πλ. Αγίου Γεωργίου Καρύτση 8), από 21 Δεκέμβρη
και κάθε Παρασκευή και Σάββατο τις μέρες των εορτών (21, 22 , 28 και 29 Δεκέμβρη
και 4, 5, 12 Γενάρη) θα παρουσιάζεται αυτή η σπάνια μουσική παράσταση, που είναι
μια περιδιάβαση στο μαγικό κόσμο της ελληνικής ποίησης από τον 6ο π.Χ. αιώνα έως
τις μέρες μας.
Θα τραγουδηθούν οι ποιητές: Σαπφώ, Διονύσιος Σολωμός, Κωστής Παλαμάς, Άγγελος
Σικελιανός, Κ. Π. Καβάφης, Κώστας Βάρναλης, Ναπολέων Λαπαθιώτης, Κώστας
Καρυωτάκης, Γιώργος Σαραντάρης, Γιώργος Σεφέρης, Οδυσσέας Ελύτης, Γιάννης Ρίτσος,
Μυρτιώτισσα, Τάσος Λειβαδίτης, Μανώλης Αναγνωστάκης, Μιχάλης Κατσαρός, Νίκος
Καββαδίας, Νίκος Γκάτσος, Ιάκωβος Καμπανέλλης, Κώστας Γεωργουσόπουλος, Λευτέρης
Παπαδόπουλος, Γιώργος Χρονάς, Μάνος Ελευθερίου, Γιώργος Σκούρτης, Άλκης Αλκαίος
και Διονύσης Σαββόπουλος.
Οι συνθέτες που μελοποίησαν αυτά τα ποιήματα είναι οι Μίκης Θεοδωράκης, Μάνος
Χατζιδάκις, Γιάννης Μαρκόπουλος, Σταύρος Ξαρχάκος, Διονύσης Σαββόπουλος, Θάνος
Μικρούτσικος, Χρήστος Λεοντής, Γιάννης Σπανός, Νίκος Ξυδάκης και Λένα Πλάτωνος.
Επιμέλεια προγράμματος: Γιώργος Λιάνης. Πιάνο - ενορχηστρώσεις: Αχιλλέας Γουάστωρ.
Μπουζούκι - μαντολίνο: Ηρακλής Ζάκκας. Ώρα έναρξης, 21.00.
ο Μανώλης Μητσιάς και η Καρυοφυλλιά Καραμπέτη ζωντανεύουν τους στίχους
26 μεγάλων Ελλήνων ποιητών, που έχουν μελοποιηθεί από δέκα μεγάλους συνθέτες.
Στην «καρδιά» του «Παρνασσού» (πλ. Αγίου Γεωργίου Καρύτση 8), από 21 Δεκέμβρη
και κάθε Παρασκευή και Σάββατο τις μέρες των εορτών (21, 22 , 28 και 29 Δεκέμβρη
και 4, 5, 12 Γενάρη) θα παρουσιάζεται αυτή η σπάνια μουσική παράσταση, που είναι
μια περιδιάβαση στο μαγικό κόσμο της ελληνικής ποίησης από τον 6ο π.Χ. αιώνα έως
τις μέρες μας.
Θα τραγουδηθούν οι ποιητές: Σαπφώ, Διονύσιος Σολωμός, Κωστής Παλαμάς, Άγγελος
Σικελιανός, Κ. Π. Καβάφης, Κώστας Βάρναλης, Ναπολέων Λαπαθιώτης, Κώστας
Καρυωτάκης, Γιώργος Σαραντάρης, Γιώργος Σεφέρης, Οδυσσέας Ελύτης, Γιάννης Ρίτσος,
Μυρτιώτισσα, Τάσος Λειβαδίτης, Μανώλης Αναγνωστάκης, Μιχάλης Κατσαρός, Νίκος
Καββαδίας, Νίκος Γκάτσος, Ιάκωβος Καμπανέλλης, Κώστας Γεωργουσόπουλος, Λευτέρης
Παπαδόπουλος, Γιώργος Χρονάς, Μάνος Ελευθερίου, Γιώργος Σκούρτης, Άλκης Αλκαίος
και Διονύσης Σαββόπουλος.
Οι συνθέτες που μελοποίησαν αυτά τα ποιήματα είναι οι Μίκης Θεοδωράκης, Μάνος
Χατζιδάκις, Γιάννης Μαρκόπουλος, Σταύρος Ξαρχάκος, Διονύσης Σαββόπουλος, Θάνος
Μικρούτσικος, Χρήστος Λεοντής, Γιάννης Σπανός, Νίκος Ξυδάκης και Λένα Πλάτωνος.
Επιμέλεια προγράμματος: Γιώργος Λιάνης. Πιάνο - ενορχηστρώσεις: Αχιλλέας Γουάστωρ.
Μπουζούκι - μαντολίνο: Ηρακλής Ζάκκας. Ώρα έναρξης, 21.00.
Σάββατο 8 Δεκεμβρίου 2018
Τα τραγούδια των ανθρώπων (Ναζίμ Χικμέτ)...
Τα τραγούδια των ανθρώπων
είναι πιο όμορφα από τους ίδιους
πιο βαριά από ελπίδα
πιο λυπημένα
πιο διαρκή.
Πιότερο απ’ τους ανθρώπους
τα τραγούδια τους αγάπησα.
μου ‘τυχε ν’ απιστήσω κάποτε
στην πολυαγαπημένη μου,
όμως ποτέ μου στο τραγούδι
που τραγούδησα για αυτήν
ούτε ποτέ και τα τραγούδια
μ’ απατήσανε.
Όποια κι αν είναι η γλώσσα τους
πάντοτε τα τραγούδια τα κατάλαβα.
Σ’αυτόν τον κόσμο τίποτα
απ’ όσα μπόρεσα να πιω
και να γευτώ
απ’ όσες χώρες γνώρισα
απ’ όσα μπόρεσα να αγγίξω
και να νιώσω
τίποτα, τίποτα
δε μ’ έκανε έτσι ευτυχισμένον
όσο τα τραγούδια…
*Απόδοση στα ελληνικά : Γιάννης Ρίτσος
είναι πιο όμορφα από τους ίδιους
πιο βαριά από ελπίδα
πιο λυπημένα
πιο διαρκή.
Πιότερο απ’ τους ανθρώπους
τα τραγούδια τους αγάπησα.
μου ‘τυχε ν’ απιστήσω κάποτε
στην πολυαγαπημένη μου,
όμως ποτέ μου στο τραγούδι
που τραγούδησα για αυτήν
ούτε ποτέ και τα τραγούδια
μ’ απατήσανε.
Όποια κι αν είναι η γλώσσα τους
πάντοτε τα τραγούδια τα κατάλαβα.
Σ’αυτόν τον κόσμο τίποτα
απ’ όσα μπόρεσα να πιω
και να γευτώ
απ’ όσες χώρες γνώρισα
απ’ όσα μπόρεσα να αγγίξω
και να νιώσω
τίποτα, τίποτα
δε μ’ έκανε έτσι ευτυχισμένον
όσο τα τραγούδια…
*Απόδοση στα ελληνικά : Γιάννης Ρίτσος
Παρασκευή 7 Δεκεμβρίου 2018
Η Χαρούλα Αλεξίου, είπε για τη σπουδαία τραγουδίστρια του δημοτικού τραγουδιού Τασία Βέρρα...
«Όταν τραγούδησα δημοτικά τραγούδια μελέτησα για ώρες τη φωνή της, χωρίς
να καταφέρω να τη φτάσω ποτέ. Αλλά δεν τη μελέτησα μόνο. Το σπουδαιότερο
είναι πως την απόλαυσα. Την άκουσα για τη δική μου ευχαρίστηση. Δάκρυσα με
τις ερμηνείες της. Υποκλίνομαι μπροστά της με δέος και ταπεινότητα».
να καταφέρω να τη φτάσω ποτέ. Αλλά δεν τη μελέτησα μόνο. Το σπουδαιότερο
είναι πως την απόλαυσα. Την άκουσα για τη δική μου ευχαρίστηση. Δάκρυσα με
τις ερμηνείες της. Υποκλίνομαι μπροστά της με δέος και ταπεινότητα».
Πέμπτη 6 Δεκεμβρίου 2018
Ο Βασίλης Τσιτσάνης, είχε πει για την Μαρίκα Νίνου...
"Η Μαρίκα στο πάλκο ήταν ασυναγώνιστη, οι κινήσεις της ήταν κάτι
το συγκλονιστικό, όταν τραγουδούσε είχε τέτοια εκφραστικότητα και
τέτοια μεταδοτικότητα στο κοινό, που νομίζω ότι δεν πρόκειται να γεν-
νηθεί άλλη. Όταν τραγουδούσε, κυριολεκτικά καθήλωνε τον κόσμο στα
τραπέζια. Ήταν φοβερή. Τραγουδούσε και δίδασκε κιόλας μαζί με το
τραγούδι, όπως ο δάσκαλος που διδάσκει στους μαθητές στα θρανία".
το συγκλονιστικό, όταν τραγουδούσε είχε τέτοια εκφραστικότητα και
τέτοια μεταδοτικότητα στο κοινό, που νομίζω ότι δεν πρόκειται να γεν-
νηθεί άλλη. Όταν τραγουδούσε, κυριολεκτικά καθήλωνε τον κόσμο στα
τραπέζια. Ήταν φοβερή. Τραγουδούσε και δίδασκε κιόλας μαζί με το
τραγούδι, όπως ο δάσκαλος που διδάσκει στους μαθητές στα θρανία".
Εγγραφή σε:
Αναρτήσεις (Atom)